721T2771.jpg

random image default10

Kunstwerk zoekt vriend stef verstraaten 39A26687 april 2017 t/m 3 september 2017

Kunstwerk zoekt vriend...
... of zoeken vrienden een kunstwerk?

Wie weet er beter waar het om gaat in vriendschap, dan de Vriendenvereniging van ons museum. Onze Vrienden is gevraagd om een geschikte vriend te kiezen voor voorgeselecteerde hedendaagse kunstwerken. Het gaat hierbij om een ander werk of object uit eigen bezit dat er perfect naast zou passen. Omdat ze aan elkaar doen denken, omdat de kleuren zo goed passen of omdat de één de ander versterkt. Een jury heeft de inzendingen beoordeeld en de mooiste combinaties hebben een plek gekregen in de Vriendenzaal..

Vriend worden? Klik hier voor meer informatie.

IMG 0717

 

 

van 16 september t/m 11 december 2016Henk Hage atelier

Henk Hage (1950) maakt kleine portretten. Het afgelopen jaar heeft hij gewerkt aan een bijzondere serie van 88 portretten van bewoners van de longstay-afdeling van de Pompestichting. Bijzonder omdat het beeltenissen zijn van mensen die de maatschappij liever niet wil zien. Bijzonder ook omdat de geportretteerden niet herkenbaar in beeld gebracht mogen worden. Zijn het dan nog wel portretten? Wanneer is een beeltenis eigenlijk een portret? Als anderen de voorgestelde man of vrouw herkennen? Of als hij zichzelf herkent?

Een jaar lang werkte de kunstenaar in de kliniek in Zeeland (Noord-Brabant). In zijn kleine atelier kwam de een na de ander voor hem poseren. De ene gretig, de ander terughoudend.  De portretten die ontstonden, zijn meer dan alleen een weergave van de buitenkant.  Henk Hage tekende de verhalen die hij hoorde tijdens het schilderen op in een blog. Bij deze tentoonstelling verschijnt dit verslag in boekvorm bij uitgeverij Vantilt. Een kleine selectie van de verhalen is ook op zaal te zien.

De vraag is nu of je anders naar een portet kijkt wanneer je weet wie de geportretteerde is, of wat hij heeft gedaan. Maakt het verhaal het schilderij anders?

Het project is mede mogelijk gemaakt door een bijdrage van het Mondriaanfonds. 

gelderlander verkleind 3

28 april 2017 t/m 3 september 2017

De keuze van het publiek, daar draait het om in de Gelderlanderzalen! Museum Het Valkhof heeft een grote collectie moderne en hedendaagse kunst onder haar hoede. En zoals het bij alle museumcollecties gaat: het grootste deel daarvan is lang niet altijd voor het publiek toegankelijk.

gelderlander verkleind 4Samen met de Gelderlander hebben we lezers van de krant de kans gegeven om te snuffelen in onze verzameling. Uit een selectie van 120 werken – zowel publiekslievelingen als onverwachte schatten uit het depot – hebben krantenlezers hun favoriet gekozen. Het resultaat is een verrassende expositie met een mengeling van werk dat we al langer in bezit hebben en aanwinsten van de afgelopen jaren.

Nicolaas leadbeeld DEF klein

Een historisch sprookje over de komst van Sint Nicolaas naar Nederland
14 oktober 2017 t/m 7 januari 2018

Er was eens een oosterse prinses die meer dan duizend jaar geleden hier naartoe kwam om te trouwen met een prins uit het westerse keizerrijk ...

Kom dit najaar naar de familietentoonstelling ‘Nicolaas en de prinses uit het Oosten’ en ontdek het bijzondere verhaal van prinses Theophanu en hoe zij de heilige Nicolaas meebracht naar Nederland. Ga mee op avontuur en wandel door het sprookjesachtige decor met kijkkasten!

Foto Bert Beelen  foto museumkwartier.nl

Een heilige, een prinses en een kapel
Tegenwoordig kent iedereen in ons land Sint Nicolaas, maar dat was ooit anders. Zo’n duizend jaar geleden kwam hij voor het eerst in Nederland terecht, in Nijmegen om precies te zijn. De zoon van prinses Theophanu, Otto genaamd, bouwde toen een kapel ter ere van zijn moeder. De stenen kapel staat er nog altijd: de Nicolaaskapel in het Valkhofpark. Otto wijdde de kapel aan de heilige Nicolaas van Myra, een bisschop die in het land van zijn moeder heel beroemd was. Deze Nicolaas is daarna in heel Nederland ongekend populair geworden. Duizend jaar later kennen we hem nog steeds en vieren we elk jaar feestelijk zijn verjaardag: Sinterklaas!  

Kinderopdracht Vragen aan Nicolaas
Sint Nicolaas is een kindervriend en al heel oud. Veel meer weten we eigenlijk niet over hem. Ga op zoek in de tentoonstelling en kom veel meer over hem te weten. Wat vroeg Theophanu bijvoorbeeld allemaal aan Sint Nicolaas en wat vragen wij tegenwoordig aan hem? En waarom horen gouden chocolademunten eigenlijk bij het feest van Sinterklaas? Verzamel de legenden van Sint Nicolaas en neem je eigen Nicolaasboek mee naar huis!

Museumkwartier.nl2   Kijkkast Rome web

Activiteitenprogramma
Rondom de tentoonstelling worden diverse extra activiteiten georganiseerd: 

  • 10, 17, 27 december en 7 januari: Prinsessendag (ook voor prinsen)
    Kom in je meest koninklijke outfit naar het museum en: maak je eigen kroon, laat je schminken, luister naar mooie sprookjesachtige verhalen en kom alles te weten over de oosterse prinses Theophanu!

  • Bezoek de Nicolaaskapel: iedere week is deze bijzondere kapel in het Valkhofpark een aantal middagen geopend.

turkse high tea

Oosterse high tea in het Museumcafé
In het Museumcafé kunt u genieten van een 'Turkse Tea Delight'.  U krijgt diverse zoete en hartige Turkse hapjes zoals baklava, borek, dolmas, sucuk, pide, lokum en appelthee. De prijs van dit arrangement is € 7,50 (incl koffie of thee). Wilt u hiervan gebruik maken dan vragen wij u dit twee dagen van tevoren te reserveren.  U kunt hiervoor mailen naar Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken..

Beeldend kunstenaar en illustratief vormgever Marga van den Heuvel
De sprookjesachtige vormgeving van ‘Nicolaas en de prinses uit het Oosten’ is in handen van kunstenares Marga van den Heuvel (Wamel,1977). In 2011 was haar tentoonstelling ‘Zoeken naar Mariken’ te zien in Museum Het Valkhof, gebaseerd op het gelijknamige boek waarmee ze een Gouden Meeuw won. In 2012 kregen haar ‘Papieren badmeisjes’ de 2e AVRO Kunstuur Streetart-prijs en in 2013 ontving ze de Cultuur Stimuleringsprijs Stad Nijmegen als aanmoediging voor haar autonome werk. In 2017 verscheen haar kinderboek, ‘Jij met mij’ bij Querido’s Kinderboeken Uitgeverij.

Logo downloads NL web rood

Deze tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door een bijdrage van het Mondriaan Fonds, het publieke stimuleringsfonds voor beeldende kunst en cultureel erfgoed.

NB: Het wel of niet geloven in Sinterklaas is geen onderwerp in deze tentoonstelling. Ook jonge kinderen kunt u dus met een gerust hart meenemen.

Fotografie: Bert Beelen, Museumkwartier.nl, Stef Verstraaten

Van 3 februari t/m 21 mei 2018 presenteert Museum Het Valkhof ‘Land in zicht’, de eerste, grote Nederlandse solotentoonstelling van kunstenaar Uwe Poth. Poth (Kiel, 1946) creëert vanuit zijn atelier in Nijmegen indrukwekkende schilderijen vol verhalen uit het verleden, mythologische verwijzingen, portretten en stadsbeelden - van Stevenskerk tot Sint-Pieter. De combinatie van technieken die hij gebruikt, leidt tot een fascinerende gelaagdheid van zijn werk. De toeschouwer blijft ernaar kijken en ontdekt er steeds nieuwe dingen in.

      zaalbeeld web  Uwe Poth stef verstraaten 39A4955

'Land in zicht'
Reizen is een belangrijk thema in het werk van Poth. Reizen naar andere landen en culturen, maar ook reizen in de tijd. In zijn schilderijen en tekeningen ontmoet je mensen van toen en van nu en is er ruimte voor verwondering over wat je ziet en wat dat bij je teweeg brengt. In de tentoonstelling ‘Land in zicht’ reis je mee, op weg naar een plek in het paradiso.

Onverborgen inspiratie uit het verleden
Uwe Poth maakt in zijn werk zichtbaar wat verborgen is. In een opeenstapeling van verf en verhalen laat hij zien wat er voor hem op dit moment is. Al in de klassieke oudheid was dit streven naar ‘alètheia’ (onverborgenheid, waarheid) een belangrijke drijfveer. De combinatie van deze motivatie, de inspiratie uit het verleden en de gelaagdheid van zijn werk maakt dat het bij uitstek geschikt is voor presentatie in Museum Het Valkhof in Nijmegen. Niet alleen woont en werkt Poth er al lange tijd, maar de stad heeft zelf ook een prachtig gelaagd verleden dat in het museum zichtbaar wordt.

Uwe Poth - Opmaat
In zijn werk grijpt Poth vaak terug op de geschiedenis, op kunstenaars en kunstwerken uit het verleden. In zijn grote werk ‘Vrede van Nijmegen’ verwerkte Poth het groepsportret van de zeventiende-eeuwse onderhandelaars aan de Vrede van Nijmegen, een schilderij van Henri Gascard uit 1679. Poths net zo grote 'Vrede in Nijmegen' is de hedendaagse tegenhanger met mensen van nu. Deze werken werden in 2017 onder de naam 'Opmaat' in samenhang in het museum gepresenteerd. 

  Uwe Poth stef verstraaten 39A4974 b     Uwe Poth stef verstraaten 39A4963

TV uitzending 'European artist' met Uwe Poth
In 2007 zond de AVRO 'European artist' uit: een serie over hedendaagse Europese kunstenaars, waarin ook Uwe Poth zijn opwachting maakte: http://www.uitzendinggemist.net/aflevering/23679/European_Artist.html#

Schoolbezoek
Schoolklassen maken onder leiding van een kunstenaar een reis door de expositie ‘Land in zicht’. Door samen te kijken en te filosoferen ontdek je meer over kunstwerken, maar ook over elkaar. Want iedereen kijkt anders en heeft andere associaties. De leerlingen gaan tijdens de rondgang ook actief aan de slag. Meer weten? Stuur dan een mail naar Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.

 

das große glück  ZWEITRAUMEparadiso 165x165m Uwe Poth
Das große Glück - Paradiso                                    ZWEITRÄUME Paradiso

1 oktober 2016 t/m 5 maart 2017

Bekijk hier de Gladiatoren thema-website

campagnebeeld web groot

Gladiatoren; we kennen ze uit films, strips, boeken. Ze fascineren ons. Maar klopt het beeld van de woeste mannen die leefden om te vechten? Die geen andere keuze hadden? Van wie velen snel en wreed aan hun einde kwamen in Romeinse amfitheaters? In de tentoonstelling 'Gladiatoren, helden van het Colosseum' werpen we een blik achter de schermen en ontdekken een veelzijdig fenomeen dat op en top Romeins was!

Het verhaal van de gladiatoren is veel genuanceerder dan het beeld van de vechtende en stervende filmheld. Gladiatoren leefden onder een ijzeren discipline. Zij trainden als topsporters en verkeerden tussen de vrees voor het einde en de hoop op roem, rijkdom en vrijheid. In Romeinse ogen vertegenwoordigden zij belangrijke waarden: moed, zelfopoffering en vechtlust. Verklaart dat het grote succes van de gladiatorenspelen? Of hielden de Romeinen gewoon van veel sensatie en van bloed?

We ontdekken in de tentoonstelling de oorsprong van de gladiatorenspelen en verkennen het amfitheater als een nieuw bouwtype en maken kennis met de gladiatoren. Wie waren zij? Waar kwamen ze vandaan en hoe werden ze gerekruteerd? Hoe zag hun dagelijks leven er uit? Waar sliepen ze, hoe trainden ze en wat aten ze? Waren er verschillen in hun bewapening? Waren er ook vrouwelijke gladiatoren?

7. 6 MN5152 webTopstukken 
Er zijn bijzondere vondsten te zien uit het grootste amfitheater ter wereld: het Colosseum in Rome. Duizenden gladiatoren traden daar op; duizenden dieren werden daar opgejaagd. Door de unieke samenwerking met het Colosseum kan Museum het Valkhof prachtige voorwerpen uit Italië tonen: reliëfs, schilderingen, bouwsculptuur, wapenrusting en de “merchandising” van vroeger, waarop de helden staan afgebeeld, aangevuld met belangrijke stukken uit gerenommeerde musea in Noordwest Europa. Verder met getuigenissen uit de Romeinse tijd en resultaten van recent onderzoek, onder meer op menselijke skeletten.

Veel belangrijke stukken uit Italië zijn voor het eerst buiten de landsgrenzen te zien. Voor Museum Het Valkhof is het een unieke gelegenheid voorwerpen van deze kwaliteit en betekenis te tonen. Ook uit de eigen collecties Romeinse bodemvondsten van Museum Het Valkhof worden belangwekkende stukken in de expositie opgenomen, zoals een bijzondere groen geglazuurde beker uit Nijmegen, waarop gladiatorengevechten zijn afgebeeld. 

Helm van een murmillo  Provocatores in gevecht Gladiatorenbeker uit Nijmegen

PolakVanBekkum Hand Munt web

Zoals een schaduw het echte object niet is, zo is ook een afdruk van een sjabloon niet het sjabloon zelf. Schaduw/object en sjabloon/afdruk hebben hun eigen waarde.

PolakVanBekkum begeven zich gewoonlijk in het landschap om dat wat beweegt vast te leggen. In dit werk, Fields Value, begeven zij zich in een economisch landschap en bestuderen de mobiliteit van geld, door een schilderij te maken, het gekleurde geld te tonen en dat geld weer in omloop te brengen. Zo gaat elke gekleurde euro als een klein kunstobject weer de wereld in, terwijl z’n afdruk, z’n schaduw, vluchtig maar eeuwig, achterblijft op het doek.

Van 6 tot en met 28 september wordt een “proof of concept” versie van het werk getoond op de galerij in Museum Het Valkhof als onderdeel van het kunst en archeologieprogramma. Door de receptie, de Museumwinkel en het Museumcafé worden de half-blauwe één-euromunten in omloop gebracht. 

Het tapijt
De kunstenaars zetten het voor de opdracht beschikbare budget van € 12.000 om in één-euromunten. Deze munten worden op de weg gelegd volgens een van te voren bepaald grid. Daarna wordt er over het gehele gebied waar munten liggen een laag blauwe wegen-verf gespoten. Na droging/uitharding van de verf worden de munten verzameld en blijft het eerder neergelegde patroon achter, maar nu in negatief (als een sjabloon). Er is nu een fantastisch tapijt op de weg ontstaan, 6-8 vierkante meter groot. De gebruikte munten zijn nu ook éénzijdig blauw geworden. Het beeld op de weg zal in de komende jaren langzaam afslijten door het gebruik van de weg voor de zandtransporten.

PolakVanBekkum FieldsValue02 web

simone klein18 juli t/m 3 september 2017

Museum Het Valkhof biedt deze zomer ruimte aan een project van Derde Wal, platform voor hedendaagse kunst. Curator drs. Isabelle Bisseling (1987) initieerde een werkperiode voor de Nijmeegse kunstenaar Simone Albers (1990) dat zich concentreert rondom haar meest recente serie schilderijen: Matter of Existence. Bisseling signaleerde een verandering in de manier waarop de kunstenaar haar schilderijen presenteerde; niet langer áán de wand, maar tegen de wand en ín de ruimte. Ze daagde Albers uit om met de werken uit deze serie een ruimtevullende installatie te maken en door experiment deze nieuwe manier van presenteren te onderzoeken.

Hoewel het werk van Albers zeer esthetisch oogt, verraden de titels van haar werk dat haar keuzes voortkomen uit onderzoek naar natuurverschijnselen en wetenschappelijke theorieën. Zo lang ze zich kan herinneren is Albers gefascineerd door de oneindigheid van het universum, de evolutie van de aarde en de processen die hierin een rol spelen. In haar werk probeert Albers de complexiteit van het bestaan te bevatten door op zoek te gaan naar de mechanismen die verborgen liggen achter het direct waarneembare dat zowel microscopisch klein kan zijn, als onwaarschijnlijk groot. Door zich in deze materie te verdiepen, ontwikkelt Albers een gelaagde zienswijze die ze met behulp van Photoshop verwerkt tot collages en vervolgens uitwerkt tot geschilderde landschappen.

rethinking landscape6 simone albers DerdeWal symptoms of the universe cosmic expansion kleinDe collagereeks Rethinking Landscape die Albers in 2013 maakte, kent een sleutelpositie binnen haar oeuvre. In deze reeks wordt het landschap gedeconstrueerd en gepresenteerd in een eigen kader als kleine schilderijen binnen een fictieve ruimte. Op deze manier ontstaat er vrijheid voor de beschouwer om zelf verbanden te leggen en landschappen, los van tijd en ruimte, in gedachten te vormen. Dit concept wordt in de serie geschilderde collages, getiteld Symptoms of the Universe grootschalig door Albers uitgewerkt. Binnen de donkere muren van de Patio van Museum het Valkhof zet Albers de volgende stap en kan de bezoeker zich letterlijk in het landschap verplaatsen.

matter of existence particles simone albers DerdeWal kleinBisseling verwacht dat de nieuwe presentatie van Albers een meer directe confrontatie met de bezoeker zal veroorzaken: “Men zal zich nietig ervaren ten opzichte van de grootsheid van het universum, maar ook het bewustzijn vatten dat zelfs de kleinste deeltjes om ons heen, een onmisbaar onderdeel zijn van een groter geheel”. Albers combineert een Romantische denkwijze met wetenschappelijke kennis in een poging de wereld om ons heen te verklaren.

Simone Albers werkt van 3 t/m 16 juli in de Patio van Museum Het Valkhof aan de installatie Matter of Existence. Elke dinsdag, woensdag en donderdag is ze van 11.00 tot 17.00uur aanwezig en bereid vragen over haar werk en werkwijze te beantwoorden, de hieruit voortvloeiende expositie is van 18 juli t/m 3 september 2017 te zien.

De expositie Matter of Existence kwam tot stand in samenwerking met curator drs. Isabelle Bisseling (1987) van Derde Wal, platform voor hedendaagse kunst
www.derdewal.nl 
www.simonealbers.com 
www.isabellebisseling.com

Waarom maken 50.000 mensen samen een uitputtende voettocht van vier dagen? Hoe kan het dat vele wandelaars al decennia lang ondanks blaren, vermoeidheid en andere ongemakken met een brede glimlach en een gladiool over de finishlijn lopen? Wie de magie van de Nijmeegse Vierdaagse wil leren kennen, kan van 28 mei t/m 4 september terecht in Museum Het Valkhof bij de tentoonstelling ‘100e Vierdaagse – Wandel door de tijd’. In samenwerking met Stichting 100ste Vierdaagse/Stichting De 4DAAGSE presenteert het Nijmeegse museum een ontdekkingstocht door de rijke historie van de Vierdaagse en laat daarmee zien wat het evenement zo bijzonder maakt.

Vierdaagse tentoonstelling 9204

Beleef de Vierdaagse
De tentoonstelling leidt de bezoekers via een tijdlijn, lopend van 1909 tot nu, langs de hoogte- en dieptepunten van de afstandsmarsen. Foto’s, filmbeelden en souvenirs tonen hoe de Vierdaagse zich ontwikkelde van een mars met 306 mannelijke, veelal militaire, deelnemers tot het grootste meerdaagse wandelevenement ter wereld. Maak kennis met bijzondere verhalen van wandelaars, voel hoe zwaar de bepakking van een militair is, bekijk wandelkleding door de jaren heen, snuif letterlijk de geur van de Vierdaagse op en ontdek hoe het voelt om als VIP te worden binnengehaald op de Via Gladiola. 

Van koninklijk Vierdaagsekruis tot gouden schoenen
De tentoonstelling bevat een aantal bijzondere objecten. Zo zijn de originele partituren van de Vierdaagsemars van H.A. van Mechelen te zien, evenals het originele Vierdaagsekruis van Prins Claus, een staatsieportret van jonkheer W.W. Feith - de eerste voorzitter van de Gouden Kruisdragers, een aantal originele tekeningen van de Donald Duck Vierdaagse-editie en de Vierdaagseschoenen van zowel Hi-Tec als van de Nijmeegse schoenontwerper Jan Jansen.

Vierdaagse tentoonstelling 9212  Vierdaagse tentoonstelling 9234 20160527 201830

Iedereen is een winnaar
Sinds de eerste Vierdaagse in 1909 is in alle 100 edities de insteek hetzelfde gebleven. Vier dagen achter elkaar zijn de deelnemers urenlang aan het wandelen en iedereen krijgt na afloop een onderscheiding. De Vierdaagse kent alleen maar winnaars: het samen onderweg zijn en de persoonlijke uitdaging staan voorop.

De Vierdaagse en maatschappelijke ontwikkelingen
De Vierdaagse staat niet los van de geschiedenis. Maatschappelijke thema’s als oorlog en emancipatie werden in de loop der jaren ook door de wandelaars onder de aandacht gebracht. Zo groeide de Vierdaagse met de sociale ontwikkelingen mee: van de eerste vrouwelijke deelnemer in 1919 tot de nu zo razend populaire roze woensdag, van de noodvierdaagse in 1940 tot Kamp Heumensoord, waar militairen van verschillende nationaliteiten nu samen uitpuffen na het wandelen. De tentoonstelling besteedt ook aandacht aan deze aspecten van de Vierdaagse.

Vierdaagse tentoonstelling 9241  Vierdaagse tentoonstelling 9249 1464376071 7

Speciale kinderroute met leuke verrassing!
Zelf blaren prikken? Voelen hoe zwaar 10 kilo is? Schoenzolen kiezen? Ook voor onze jongste bezoekers is de tentoonstelling een leuke ontdekkingstocht. Kinderen ontvangen bij binnenkomst ieder een rugzakje met daarin onder andere het vrolijke opdrachtenboekje ‘Via Gladiola!’. Wanneer alle controleposten zijn gepasseerd, na alle sticker-, doe- en denkvragen, kunnen ze bij de receptie een beloning ophalen. En … ook de rugzak met inhoud mag mee naar huis worden genomen. De kinderroute is geschikt voor kinderen van 4 t/m 10 jaar, onder begeleiding van een volwassene.

IMG 20160528 WA0005

Gratis entree voor wandelaars van de Vierdaagse
Goed nieuws voor deelnemers aan de Vierdaagse: zij hebben gratis toegang tot de tentoonstelling. In het magazine dat alle deelnemers vanaf 7 juli per post ontvangen, zit een voucher die u kunt inleveren bij onze kassa. In de Vierdaagseweek zelf kunt u op vertoon van het polsbandje gratis naar binnen. Tot aan de Vierdaagse zelf kunt u eventueel ook op vertoon van uw inschrijfbewijs gratis entree krijgen.

Ervaringen van bezoekers
"Mooi historisch overzicht met prachtige sfeerimpressies. Het kriebelt! Veel plezier allemaal dit jaar."
"Jullie hebben er een feest van gemaakt. Veel herinnering voor de vierdaagse lopers!"
"Wat een féést! Dit moet je een keer meegemaakt hebben. fanatisch. Weer kriebels in de buik en voeten!"
"Een mooi eerbetoon!"
"Super leuk om de afgelopen 100 jaar de vierdaagse te zien, horen en ruiken. Wij gaan voor de 10e en 11e keer. Wij hebben er zin in!"
"Echt een vierdaagse sfeer!"
"Ontzettend leuke tentoonstelling, je raakt er niet op uitgekeken. We hebben genoten!"
"De speurtocht wat leuk bedacht, ik wil hem bijna nog een keer doen! l (Tosca, 10 jaar)" 

De tentoonstelling ‘100e Vierdaagse – Wandel door de tijd’ is een feest der herkenning voor jong en oud, wandelaars en niet-wandelaars. Iedereen kan de magie van de Vierdaagse in Museum Het Valkhof ervaren!

Vierdaagse tentoonstelling 9217 1464376071 9

 

Museum het Valkhof Nijmegen heeft Jordan Artisan uitgenodigd om als beeldend kunstenaar te reageren op de tentoonstelling 'Gladiatoren, helden van het Colosseum'. Vanuit zijn optiek gebruikt hij -net als het museum- de geschiedenis om context te bieden aan de toekomst en vertaalde hij onze Romeinse archeologie naar hedendaagse kunst. Jordan Artisan heeft eerder in de publieke ruimte opzienbarende ruimtelijke sculpturen vervaardigd. Met zijn kunsttoepassingen, haast etalages verspreid door het museum, wil hij de traditionele kijk op archeologische vondsten doorbreken. In het museum transformeert hij een archeologisch onderwerp tot een serie autonome kunstwerken. Een modern artistieke opgraving?

Meer informatie over Jordan en zijn werk vindt u hier.

jordan